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公共广播系统知识 |
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什么是音场?什么是音场的宽度及深度? |
什么是音场?什么是音场的宽度及深度? 什么是音场? 「音场」到底是什么?在美国,「SoundField」与「SoundStage」是二个名词。「SoundField」泛指整个声音充塞的空间;「SoundStage」特指舞台上乐队的排列(包括宽、深、高、低)。在台湾,我们所谓的「音场」其实是指「SoundStage」而言,因为无论是「声音的舞台」或「音台」都无法让人望文生义。至于「SoundField」,我们早已用另外一个名词代替,那就是「空间感」。因此,当我们提到「音场的形状」时,就是指您的器材所再生的乐团排列形状。由于受到频率响应曲线分布不均匀以及喇叭指向性、房间声波反射条件的影响,有些音场是内凹形的、有些是宽度大于深度的;有些是深度大于宽度的。有些音场形状就是四四方方,没有内凹的。这种声音舞台不同形状的再生,我称为音场的形状。最好的音场形状当然要与录音时的原样符合。在此我要提出一个值得注意之处:现场演奏时的录音,其乐团的排列是宽度大于深度的;但在录音室中,往往为了音响效果,乐团的排列方式会改变,通常纵深会拉长,尤其是打击乐器会放得更远一些。如此一来,就不是我们在音乐厅中所见到的排列。,挑剔的读者以及评论员们不可不察。 什么是音场的宽度? 常常听到发烧友夸口:「我的音场不只超出喇叭、宽抵二侧墙,甚至破墙而出。」这句话在外行人听来,简直是天方夜谭。在我听来,则仅是有点夸张而已。我想许多音响迷都有这种经验,不必我再多费唇舌。一般而言,音场的宽度可以宽抵侧墙。至于破墙而出,那恐怕就要靠一点想像力了。至少,以我而言,我要「用眼睛能够看得到」音场在那里才算数,墙外的东西我看不到,我不能肯定它在那里。所以,我的音场宽度其实在只在我的墙壁之内而已。 什么是音场的深度? 这就是我们平常所说的「深度感」,现在我把它归于音场的深度。为什么不像以前一样,将它与层次感、定位感并列呢?因为层次与定位谈的不是音场,而深度感却仍属音场的范围之中,所以,我将它改成「音场的深度」而不以「深度感」称之。与「音场的宽度」一样,许多人会说他家音场深度早已破墙而出,深到对街。这当然也仅是满足自己的形容词而己。真正的「音场深度」指的是音场中最前一线乐器与最后一线乐器的距离。换句话说,它极可能是指小提琴与大鼓、定音鼓之间的距离。「宽到隔邻、深过对街」这应该是包含在后面说的「空间感」中。有些器材或环境由于中低频或低频过多,因此大鼓与定音鼓的位置会前冲,此时,音场的深度当然很差。另有一例,有些音场的位置向后缩,结果被误以为音场的深度很好,那是错误的。我相信,您只要把握住「小提琴到定音鼓、大鼓之间的距离」这句话就不会错了。 1.横向声场,就是我们平时所听到的小喇叭(这里指耳塞)左右发声点的距离的远近。打个比方,譬如A8,A8的横向声场做得不错了。横向声场好的耳塞,压抑感会相对较少,或者说很少,听起来舒服耐听。这个与头中效应刚好是反过来的,而头中效应明显的耳塞,横向声场一般都比较狭窄的了。 2.纵向声场,就是我们听到乐器的定位以及层次,也就是说纵深感。我们可以这样去理解,譬如有时候在古典音乐里面,我们听到大提琴的声音在比较靠前的位置,而且是偏右方的,小提琴在靠后的位置,竖琴在靠左面的后方......上面这些就是乐器的摆位。纵向声场好的耳塞,听到乐器的定位是准确的,声音的层次是比较鲜明的,乐器之间的距离感是明显的。耳塞里面,大家可以去听听ER4P,UM2它们对乐器的定位是做得不错的了。 |
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